千百年来，民歌一直伴随社会的发展不断传承，表达人们的情感，记录着百姓的生活，是中华传统文化中熠熠生辉的瑰宝。陕北民歌《兰花花》最初以陕北信天游的形式在民间口头传唱，上世纪40年代，延安鲁迅艺术学院的音乐工作者在陕北采风时收集整理并重新对其进行了艺术加工，而后被广为传唱，成为陕北民歌的代表作，更是中国民族音乐中的代表作，先后被多种艺术形式进行过演绎，有着广泛的群众基础。
  歌剧《兰花花》是国家大剧院第13部原创歌剧，本剧自2011年启动，创作周期长达六年。作曲家张千一在创作此剧时不仅发挥其旋律创作所长，还充分发挥歌剧的交响性与史诗性，并先后于2017年、2018年两度上演。被评价为“在乐界引起极大的轰动，全国专业人士纷纷前往北京观演并给出极高评价。”“展现了中国歌剧近百年在历史探索中的新思考，展现了戏剧舞台艺术在当下发展语境中中西融合的新样态。”
  国家大剧院创造性地对这首民歌在艺术形式和故事情节上进行了更为深广的探索，将兰花花的故事首次搬上歌剧舞台。从悲剧女性角色“兰花花”的视角出发，剖开大时代的横断面，通过这样的一个特定时代的文化符号，传递了古往今来人们对自由、爱情和美好生活的向往，至今仍具有深刻的社会意义和艺术价值。

  角色演员信息
  兰花花（女高音）：李欣桐 / 杨琪
  周老爷（男低音）：关致京 / 杨毅
  赶羊（男高音）：扣京 / 梁羽丰
  骆驼子（男高音）：王冲
  兰花花“大”（男中音）：王鹤翔 / 张扬
  媒婆（女中音）：郝苗 / 付茜

  蓝家河的美女子兰花花，爱上年轻英俊的外乡赶脚人骆驼子，二人幽会于谷子地。事情在蓝家河炸开了锅，人们抓来骆驼子，请德高望重的乡绅周老爷主持公道。一对有情人被迫分离。
  兰花花日夜思念心上人，她已怀上二人爱情的结晶。气急败坏的兰花花“大”，竟为此要动手打死自己女儿。周老爷想出移花接木的办法，让兰花花嫁给自家羊倌“赶羊”。

  又穷又傻的“赶羊”居然要娶兰花花，蓝家河又一次炸开锅。洞房里，兰花花拒绝“赶羊”近身。她告诉“赶羊”自己已怀了骆驼子的娃，是周老爷和她“大”逼嫁。“赶羊”如雷轰顶，冲进夜色。周老爷借机向兰花花表示，嫁给“赶羊”只是权宜之计，将来只要她能遂了自己心愿，会让她过上更好的日子。兰花花气愤地严词拒绝。

  蓝家河众人面前，周老爷告诉大家：兰花花早就怀上别人的娃。兰花花“大”百口莫辩、气绝在地。“赶羊”却猛然爆发，斥责周老爷早知一切、却欺骗了自己。他愤然离开蓝家河。兰花花质问周老爷，到底是谁在伤风败俗假仁义？乡亲们也似乎看出其中的蹊跷。周老爷自知，一生苦心经营的道统形象已然坍塌。他恨恨地表示：兰花花毁了良俗公德，蓝家河决不能容她！ 
  兰花花被逼离开蓝家河，走投无路、走向死亡。只留下一曲感人心魄的“兰花花”，在人间久久传唱。

李欣桐饰 兰花花
  国家大剧院歌剧演员，女高音歌唱家。在国家大剧院主演中外歌剧二十余部，包括《卡门》《艺术家生涯》《费加罗的婚礼》《骆驼祥子》《意大利女郎在阿尔及尔》《渔公与金鱼》《长征》《这里的黎明静悄悄》《兰花花》《山村女教师》等，在交响剧《佩尔·金特》及交响音乐会《北京大合唱》中，担任女高音领唱、独唱。
  美国新英格兰音乐学院声乐教育硕士。另演出歌剧《雷雨》《外套》《仲夏夜之梦》《图兰朵》《卡门》《白鹿原》《奔月》。曾获NATS比赛第二名；第五届“日本长崎蝴蝶夫人声乐比赛”第二名，并于次年在大阪成功举办音乐会。
  在歌剧《骆驼祥子》中饰演小福子并赴意大利巡演。在国家大剧院歌剧电影《这里的黎明静悄悄》中饰演丽莎，此电影获“卢米埃尔奖”，并于2019年出访俄罗斯，于马林斯基剧院演出此剧获得巨大成功。2012年与珠海华发集团录制唱片交响合唱《贝多芬第九交响曲》，担任女高音领唱。

杨琪饰 兰花花
  中国歌剧舞剧院青年女高音歌唱家，中国音乐学院声乐博士，旅欧声乐硕士。她先后受教于中国著名女高音歌唱家孙秀苇教授、赵静教授，瑞士Isolde Siebert教授。
  近年来，她以女一号身份连续亮相国家大剧院、悉尼歌剧院、瑞士巴塞尔歌剧院等中外顶尖舞台，被媒体誉为“最具感染力的中国歌剧新声”。在中国歌剧舞剧院经典歌剧《原野》中饰演“金子”，以极具爆发力的戏剧女高音音色塑造了曹禺先生笔下最炽烈的女性形象；在中国音乐学院院庆版歌剧《原野》中，她更以学术深度反哺舞台，其完美演绎被评论界称为“学者型歌唱家”。在国家大剧院原创歌剧《这里的黎明静悄悄》中，她成功塑造坚韧温婉的女兵“丽达”，该剧连续数年上演，成为中国原创歌剧经典；她又在原创歌剧《兰花花》中化身敢爱敢恨的陕北女性“兰花花”，以高亢清亮的西北音色和极富张力的人物刻画，为观众带来了耳目一新的歌剧形象。国家艺术基金项目、中国歌剧舞剧院原创歌剧《青山烽火》里，她饰演女一号“乌日娜”，将草原女儿的飒爽与柔情熔铸于烽火岁月；国家艺术基金项目、上海歌剧院原创歌剧《天地神农》中，她又化身上古女神“听訞”，以通透的高弱音演绎华夏创世史诗。此外，她在上海歌剧院版普契尼歌剧《艺术家生涯》中饰“咪咪”，以纯正意式线条与东方含蓄气质的完美融合赢得业界赞誉；在中国交响乐团音乐会版歌剧《卡门》中饰演“米卡艾拉”；与深圳交响乐团合作音乐会版歌剧《图兰朵》饰演“柳儿”；纪念贝多芬250周年音乐会上，与深圳交响乐团合作《贝多芬第九交响曲》。
  她曾斩获十项国际国内顶级声乐赛事大奖：2017年西班牙“巴塞罗那国际声乐比赛”第一名；2016年意大利“Casta Diva”国际声乐比赛第一名、“Casta Diva”特别奖及意大利美声唱法奖三项大奖；2015年入围“蒙特塞拉特·卡巴耶”国际声乐比赛决赛；同年获“卡佳·里恰蕾莉国际声乐比赛”第三名及卡佳·里恰蕾莉女高音特别奖；2015年意大利“La Musica nel Mondo”国际艺术大赛第一名；2011年希腊“玛利亚·卡拉斯国际声乐比赛”中国赛区二等奖；2009年第十四届CCTV青年歌手大奖赛河北赛区金奖等。

关致京饰 周老爷
  国家大剧院歌剧演员，一级演员，男低音歌唱家，歌剧表演艺术家，文华奖获得者。曾主演国家大剧院制作歌剧《游吟诗人》《艺术家生涯》《爱之甘醇》《图兰朵》《奥赛罗》《罗恩格林》《威廉·退尔》《弄臣》《茶花女》《卡门》《假面舞会》《费加罗的婚礼》《塞维利亚理发师》《诺尔玛》《歌女乔康达》《麦克白》《托斯卡》《采珠人》《阿凡提》《金沙江畔》《兰花花》《骆驼祥子》《西施》《冰山上的来客》《夏日彩虹》《长征》《赵氏孤儿》《洪湖赤卫队》《山海情》，并参演歌剧《蝴蝶夫人》《唐豪瑟》《莎乐美》《魔笛》《岳飞》《平凡的世界》《热瓦普恋歌》《永乐》等。
  当今中国最为活跃的男低音歌唱家，获中央宣传部“2019年文化名家暨‘四个一批’人才、宣传思想文化青年英才”，2020年国家艺术基金青年艺术创作人才，2021年北京青年榜样，十五届北京市东城区政协委员，北京市东城区青联委员。

杨毅饰 周老爷
  低男中音歌唱家，北京音乐家协会理事，保利国际艺术教育顾问，中国人民大学艺术学院音乐系主任。1997年毕业于中央音乐学院声乐歌剧系，在校期间成绩优异，多次代表中央音乐学院参加国内重要演出活动，如“纪念反法西斯战争胜利50周年北京高校大学生万人黄河大合唱”，著名指挥家闫良坤担任指挥、领唱并独唱《黄河颂》；纪念129学生运动文艺汇演，以及纪念著名作曲家江文也先生作品音乐会，独唱《台湾山地声乐套曲》等。
  毕业后以优异成绩考入中央歌剧院，期间在多部歌剧演出中担任重要角色，如《马可波罗》《图兰朵》《弄臣》等。2000年，在澳门国际音乐节开幕式上演出《阿依达》，担任埃及国王主要角色。同年，在中国文化部举办的国际声乐选拔赛中获奖，并由文化部选派代表中国赴西班牙参加国际声乐比赛，并获奖。此后，获得“卡拉扬基金会”奖学金，成为中国声乐专业获得该奖项的第一人。随后进入苏黎世国家歌剧院歌剧中心学习歌剧表演专业，并考入柏林国家歌剧院，担任正式签约独唱演员，成为柏林国家歌剧院历史上唯一一位正式签约的中国籍驻院歌唱家。演出歌剧《魔笛》《莎乐美》《麦克白》《鲍里斯·戈多诺夫》《璐璐》《鼻子》《摩西和阿龙》《意大利女郎在阿尔及尔》《佩利亚斯与梅莉桑德》《帕西法尔》《纽伦堡名歌手》《图兰朵》等数十部歌剧。

扣京饰 赶羊
  男高音歌唱家，国家大剧院歌剧演员。曾主演国家大剧院制作歌剧《茶花女》《兰花花》《夏日彩虹》《图兰朵》《党的女儿》《水仙女》《方志敏》《风流寡妇》《拉美莫尔的露琪亚》《特里斯坦与伊索尔德》《法斯塔夫》等。
  意大利帕尔马音乐学院歌剧演唱硕士，中国音乐学院钢琴演奏学士，意大利博洛尼亚歌剧院青年艺术家。中国音乐学院博士在读，师从著名歌唱家音乐教育家赵静教授。曾参演意大利文化部纪念威尔第诞辰200周年威尔第《安魂弥撒》并巡演，被《帕尔玛邮报》评论为“具有无可争议表现的男高音”。在帕尔玛皇家歌剧院、帕格尼尼音乐厅、博洛尼亚市政歌剧院、北京音乐厅、西安音乐厅、澳门文化中心综合剧院等演出歌剧及音乐会。曾获地中海之声国际歌剧比赛三等奖及特别奖，卡洛·赞皮齐国际歌剧比赛三等奖，安德烈·谢尼埃国际歌剧比赛三等奖等。

梁羽丰饰 赶羊
  青年男高音，国家大剧院首批荣誉艺术家，国家大剧院合唱团副团长。曾出演国家大剧院制作歌剧《法斯塔夫》（卡尤斯医生）、《霍夫曼的故事》（纳塔内尔/斯帕朗扎尼）、《费加罗婚礼》（巴西里奥/法官）、《卡门》（雷曼达多）、《风流寡妇》（布辽舍）、《蝙蝠》（布林德）等；国家大剧院原创歌剧《青春之歌》（余永泽）、《长征》（平伢子）、《山海情》（得宝）、《红高粱》（单扁郎）、《党的女儿》（小程）、《金沙江畔》（小苗）、《洪湖赤卫队》（老幺）；原创儿童歌剧《没头脑不高兴》《真假阿凡提》等。
  师从于著名男高音歌唱家刘维维。2009年毕业于电子科技大学通信工程专业，同年12月考入国家大剧院合唱团。至今共参演50余部中外歌剧，2025年3月在中国交响乐团海顿清唱剧《四季》中担任男高音独唱，多次在国家大剧院的音乐会中担任独唱及领唱，广受观众好评。

王冲饰 骆驼子
  男高音歌唱家，国家大剧院歌剧演员。当今歌剧舞台最活跃的歌剧演唱家之一，在国家大剧院制作的中外歌剧中领衔主演，包括《游吟诗人》《假面舞会》《阿依达》《托斯卡》《艺术家生涯》《长征》《骆驼祥子》《方志敏》《冰山上的来客》等。
  在文化外交活动中，代表国家大剧院赴俄罗斯、哥伦比亚等多国大使馆进行演出，曾为中国和巴西两国元首夫人演出歌剧选段，还曾在一带一路文艺晚会《千年之约》中担任歌曲《和平颂》的领唱，他还是国家艺术基金青年创作人才资助获得者。
  国家大剧院艺术总监吕嘉先生评价他为“现今非常难得的古典质感的男高音音色”。他曾赴美深造，签约美国四大A级歌剧院之一的旧金山歌剧院，加入Adler青年艺术家计划，并在演出季开幕史诗歌剧《特洛伊》中饰演伊拉斯，指挥大师唐纳德·朗尼科斯对他的演绎赞不绝口，当地媒体和乐评甚至用“掌声爆棚”来形容他的表现。在《拉美莫尔的露琪亚》当中饰演阿图罗，时任旧金山歌剧院音乐总监尼古拉·路易索蒂夸赞他“意大利式的声音，犹如年轻时的帕瓦罗蒂”。

王鹤翔饰 兰花花“大”
  男中音歌唱家，国家大剧院歌剧演员。曾出演国家大剧院制作歌剧《长征》《费加罗的婚礼》《灰姑娘》《丑角》《弄臣》《冰山上的来客》《运河谣》《骆驼祥子》《爱之甘醇》《茶花女》《卡门》《风流寡妇》《兰花花》《艺术家生涯》《映山红》等。 
  在多个国家艺术基金项目中饰演主要角色，包括《爱莲说》《平凡的世界》《往事歌谣》《凤展红旗如画》等，其极具穿透力的声音和“金属般”的音色以及对人物塑造、把控的准确性和精彩的诠释获得了专家和观众的一致好评。曾在法国联合国教科文组织诗词歌咏会“仁者之歌—《感悟论语》”中担任男中音独唱。2016年他第一次出演了美国著名戏剧家尤金·奥尼尔的经典话剧《榆树下的欲望》。多次举办个人独唱音乐会。 
  曾和多位世界及国内著名指挥家、歌唱家合作：吕嘉、余隆、李心草、张国勇、女中音Victoria Venzin、男中音Leo Nucci、廖昌永、莫华伦等。

张扬饰 兰花花“大”
  男中音歌唱家，国家大剧院歌剧演员。在国家大剧院制作歌剧《唐璜》中饰唐璜，《托斯卡》中饰斯卡皮亚，《假面舞会》中饰雷纳多，《贾尼·斯基基》中饰贾尼·斯基基，《茶花女》中饰老阿芒，《费加罗婚礼》中饰伯爵，《拉美莫尔的露琪亚》中饰恩利科,《阿依达》中饰阿穆纳斯特罗，《艺术家生涯》中饰马切洛，《罗密欧与朱丽叶》中饰麦库修，《这里的黎明静悄悄》中饰准尉，《方志敏》中饰胡翼，《冰山上来客》中饰杨排长，《夏日彩虹》中饰周洛平等。
  2013年以硕士研究生满分加的成绩毕业于意大利帕尔马皇家音乐学院，同年获得歌剧表演与艺术歌曲双重学位。师从世界著名女高音歌唱家米蕾拉·弗莱尼。荣获“ANITA CERQUETTI”国际声乐比赛第一名、Francesco labo国际声乐比赛第一名、意大利索尔蒂大师班第一名全额奖学金、Mirella freni国际声乐大赛第一名及全额奖学金等。领衔主演的国家大剧院原创歌剧《这里的黎明静悄悄》，应马林斯基歌剧院邀请赴俄罗斯巡演获得广泛好评。
  合作过的指挥家有吕嘉、丹尼尔·欧伦、帕特里克·夫尼耶、安德列·巴蒂斯托、郑明勋、许忠、余隆、张国勇、张艺、袁丁、孙一凡等。

郝苗饰 媒婆
  女中音歌唱家，中国音乐学院声歌系副教授、研究生导师，声乐表演博士。中国音乐家协会会员、中国社会研究会理事，中国传统文化促进会青年歌唱家学术委员会常务委员。
  郝苗曾获霍英东教育基金会第十五届高等院校青年教师奖。北京市高层次创新创业人才计划青年拔尖人才获得者。文化部选派赴德国纽伦堡-艾丁斯堡音乐歌剧中心学习演出。曾担任第四十一届意大利“贝利尼”国际声乐比赛、意大利罗马音乐节声乐比赛等诸多声乐赛事评委。曾在欧洲举办多场巡回独唱音乐会。
  郝苗曾在德国举办的瓦格纳拜罗伊特国际歌剧声乐比赛和由德国著名女高音歌唱家内莉泽·腾贝格尔创办的第五届国际歌剧声乐比赛中获得第一名；在第六届中国音乐“金钟奖”声乐比赛中获得金奖；在文旅部举办的第七届《全国速录杯声乐比赛》中获得中国文化艺术政府奖；在第十届德国新声音国际声乐比赛、法国图卢兹国际声乐比赛等多个国际、国内声乐赛事中获得重大奖项。
  郝苗曾与德国功勋瓦格纳第一男高音SIEGFRIED JERUSALEM先生、世界十大女高音之一的KATIA RICCIARELLI女士、莫扎特第一男高音ARAIZA等歌唱家合作；也曾与德国柏林爱乐乐团、汉堡爱乐乐团、慕尼黑爱乐乐团、纽伦堡歌剧院、奥格斯堡歌剧院、中国中央歌剧院、中国国家交响乐团等合作演唱歌剧及音乐会。曾受邀参加德国贝塔斯曼基金会Gütersloh第五届国际声乐大师班、北京第六届中欧国际音乐节、俄罗斯圣彼得堡国际交流歌剧交流艺术节、中国音乐之声名家名曲音乐会、中韩国际交流音乐节、国家大剧院歌剧艺术行以及歌剧《歌剧魅影》声乐专题讲座及专场音乐会。2017年在，在香港文化中心音乐厅参加庆祝香港回归20周年演出，担任《贝多芬第九交响曲》领唱。郝苗在中国国家大剧院原创歌剧《这里的黎明静悄悄》、《兰花花》、瓦格纳歌剧《尼布龙根的指环》、威尔第歌剧《游吟诗人》（时应奥地利著名指挥家Gustav Kuhn先生邀请，参加瓦格纳音乐节的歌剧演出）、威尔第歌剧《唐·卡洛》（慕尼黑歌剧节）、莫扎特歌剧《费加罗的婚礼》、《女人皆如此》、普契尼歌剧《蝴蝶夫人》（欧洲巡演）等中外歌剧中担任主要角色。

付茜饰 媒婆
  旅欧女中音歌唱家，中央戏剧学院歌剧系副教授，硕士研究生导师，英国歌剧表演与高等声乐研究双硕士，中国戏剧家协会会员，中国国家大剧院签约歌剧演员。意大利Solti Te Kanawa Accademia di Bel Canto国际歌唱家项目成员。
  本科免试推荐考入中央音乐学院声歌系，后以全额奖学金考入英国皇家音乐学院歌剧中心，成为该年歌剧中心11位来自世界各国的青年歌唱家中唯一的一位亚洲人，获得歌剧表演硕士学位。后应著名女高音歌唱家Kiri Te Kanawa和男高音歌唱家Dennis O’Neill邀请，以全额奖学金进入卡迪夫国际歌剧中心，跟随两位大师深造，获得第二个硕士学位。
  曾入选比利时伊丽莎白皇后国际声乐大师班，跟随Teresa Berganza、Grace Bumbry、Tom Krause深造，并被女高音歌唱家Grace Bumbry誉为“歌剧舞台上具有金属般音色的难得的好声音。”曾入选意大利Solti Te Kanawa Accademia di Bel Canto国际青年歌唱家项目，并获劳力士全额赞助。考入意大利帕瓦罗蒂歌剧院（Teatro Comunale Luciano Pavarotti）Mirella Freni国际声乐大师班；西班牙著名女高音歌唱家Montserrat Caballe国际声乐大师班；阿根廷男高音歌唱家Jose Cura声乐大师班。

国家大剧院歌剧演员队
  作为国家大剧院歌剧制作、乃至整个中国歌剧舞台上不可或缺的中坚力量，国家大剧院歌剧演员队汇聚海内外优秀歌剧人才，于2011年10月成立，是诠释歌剧艺术最具代表性的顶级队伍之一。他们在国家大剧院制作的70余部中国原创、世界经典歌剧中发挥着重要作用，成为国内与世界级指挥家、导演、歌唱家、舞台艺术家、世界知名剧院及艺术机构合作最多、最深入的歌剧表演艺术团体，也是为数不多引入国际化职业运作管理模式的演员团队。
  他们精专业务，踔厉奋发，参演作品涵盖意大利语、法语、德语、俄语、捷克语等，其中不乏在中国首次亮相的歌剧《玫瑰骑士》《罗恩格林》《纽伦堡的名歌手》《西蒙·波卡涅拉》《西部女郎》《水仙女》等经典力作。在国家大剧院与美国大都会歌剧院、英国皇家歌剧院、马林斯基剧院、柏林国家歌剧院、波兰华沙歌剧院等世界知名剧院联合制作中，演员们赢得了同行的高度评价，在世界剧院之林展现出中国歌剧的力量。
  演员们牢记使命，初心不改，给中国故事插上歌声的翅膀，以立中国原创作品之质、扬中国文化精神之旗为己任，巡演地图履及都灵、米兰、热那亚、佛罗伦萨、帕尔玛、圣彼得堡、莫斯科、香港、上海、广州、南京、武汉、南昌、乌鲁木齐等地。
  他们多次作为主要演员参与包括“一带一路”高峰论坛文艺晚会《千年之约》、庆祝中国共产党成立100周年文艺演出《伟大征程》等国家级文艺演出及对外文化交流活动，并广泛进行“百场公益演出”、艺术教育等活动，为人民而歌，铸成了普及高雅艺术、培养中国歌剧观众“滴灌工程”的重要一环。
  国家大剧院歌剧演员队践诺着人民性、艺术性、国际性的宗旨，秉持引领、传承、创新、开放、包容的追求，助力歌剧在中国的传播，以高雅艺术与世界对话。
 

国家大剧院合唱团
  国家大剧院合唱团成立于2009年12月8日，是中国国家表演艺术中心的驻院合唱团。作为中国最高表演艺术殿堂所属的专业文艺演出团体，合唱团秉承大剧院人民性、艺术性、国际性的宗旨，被公认为是一支充满朝气及无限潜能的专业合唱团。
  作为中国最优秀的两栖合唱团，他们积极参演了国家大剧院制作的中外歌剧《西施》《运河谣》《洪湖赤卫队》《冰山上的来客》《方志敏》《长征》《图兰朵》《卡门》《茶花女》《漂泊的荷兰人》《阿依达》等七十余部作品，以及许多大型声乐作品及主题音乐会，包括《贝多芬第九交响曲》、《马勒第八交响曲》、威尔第《安魂曲》、《纪念黄自诞辰110周年音乐会》，歌剧音乐会《威廉·退尔》《唐璜》等，艺术水准广获赞誉。已故指挥家洛林·马泽尔表示“这是一个充满激情的合唱团”；指挥家丹尼尔·欧伦排练后兴奋地表示“这是我见过的声音最棒的合唱团，虽然他们很年轻，但比很多欧洲的合唱团都要好”；指挥家安东尼奥·帕帕诺认为“这个合唱团是一个朝气蓬勃,充满热情的合唱团，他们有着美妙的、和谐的声音，而且训练有素”；世界著名男高音多明戈曾说“能和这些才华横溢的青年艺术家们合作，是我的荣幸”。
  此外他们受邀参与了《第二十四届冬季奥林匹克运动会开幕式》音乐录制，2024、2025年《全国政协新年茶话会文艺演出》等众多国家级重大文化活动，积极展现了使命与担当。
  国家大剧院合唱团在艺术上不懈努力、不断追求，发展至今积累了《领航》《海岛冰轮初转腾》等一系列具有鲜明艺术风格的代表性曲目；先后委约创作和改编的《苍天般的阿拉善》《弯弯的月亮》等作品均受到观众的热爱和广泛称赞。
  音乐的旅途中尽是美好与欢乐，国家大剧院合唱团已走过十六年的光辉历程，合唱团的艺术家们把人生中最有活力、最有张力的青春时光奉献给歌剧与合唱事业，展望新征程，国家大剧院合唱团将继续不忘初心，踏歌前行！

国家大剧院管弦乐团
  国家大剧院管弦乐团始终以澎湃的热情与创新精神、不懈的奉献与精进品格，为最高品质的音乐演奏和传播而矢志不渝。凭其出色的国际视野、文化底蕴和艺术创想，他们成为享有崇高艺术威望的顶级乐团，也是北京及全中国音乐生活发展前行的卓越引领者。
  乐团每年均以48周乐季呈现逾百场精彩演出，携手来自全球的大师级艺术家，为近20万观众创造了无数难忘的巅峰现场。他们对歌剧艺术在中国的发展有划时代的贡献，缔造了中国歌剧艺术的全新高度。
  从国际委约，到支持青年作曲家，他们推动了众多世界级优秀新作的诞生，促进了当代音乐发展及中西音乐交流。吕嘉执棒的贝多芬《第九号交响曲》和《爱格蒙特》戏剧配乐、洛林·马泽尔执棒其改编的瓦格纳《无词指环》等唱片录音广受赞誉、屡次获奖。历时三年并在2024年完成的布鲁克纳全套交响曲演出和唱片灌制，是乐团发展和布鲁克纳在中国推广介绍的历史性事件。
  他们还积极投入艺术教育，使音乐之美融入生活、触手可及。2024年，乐团管理运行的北京青年交响乐团赴纽约参加“世界青年管弦乐团周”，在卡内基音乐厅登台演出。2020年起，乐团推出线上演出，场均浏览近3000万。他们还于2021年、2023年两度完成中国巡演；亮相达沃斯世界经济论坛开幕影片，并担纲2022年北京冬奥会开幕式音乐演奏和录制。作为文化使者，他们多次赴欧洲、美洲及亚洲巡演，是首支进入纽约卡内基音乐厅、芝加哥交响中心、旧金山戴维斯大厅、蒙特利尔交响大厅官方演出季的中国乐团。
  吕嘉于2012年接任陈佐湟，成为首席指挥，并于2017年担任音乐总监。乐团现任驻团指挥为赖嘉静。

<strong style="white-space:normal;">【限购规则】</strong><br style="white-space:normal;" /> <span style="white-space:normal;">单笔订单每次最多购买6张。</span><br style="white-space:normal;" /> <br style="white-space:normal;" /> <strong style="white-space:normal;">【儿童政策】</strong><br style="white-space:normal;" /> <span style="white-space:normal;">儿童演出一律凭票入场，非儿童演出无特殊情况1.2米以下儿童谢绝入场，1.2米以上儿童需持票入场。</span><br style="white-space:normal;" /> <br style="white-space:normal;" /> <strong style="white-space:normal;">【退换规则】</strong><br style="white-space:normal;" /> <span style="white-space:normal;">（1）本场演出不支持在线选座，您的订单支付成功后，将由艺票在线通过第三方出票系统为您配票，第三方出票系统为多个销售渠道同时配票使用，会出现配票失败的情况，如遇此情况，视您同意艺票在线为您办理退款操作。</span><br style="white-space:normal;" /> <p> <span style="white-space:normal;">（2）如遇演出取消、场次/票价错误或变更的情况，艺票在线有权在您的订单成立后进行订单取消或退款操作。</span> </p> <span style="white-space:normal;">（3）除上述原因外，票品一经售出，不支持退换，请订票前务必确认购买意向。</span>

<strong style="white-space:normal;">【演出时长】</strong><br style="white-space:normal;" /> <p style="white-space:normal;"> 演出时长约90~120分钟（具体以现场为准）。 </p> <strong style="white-space:normal;">【入场时间】</strong><br style="white-space:normal;" /> <p style="white-space:normal;"> 约演出开演前30分钟。 </p> <p style="white-space:normal;"> <br /> </p> <strong style="white-space:normal;">【防疫须知】</strong><br style="white-space:normal;" /> <p style="white-space:normal;"> 观众入场需出示身份证及健康码，经现场工作人员查验通过后入场。 </p> <p style="white-space:normal;"> <br /> </p> <strong style="white-space:normal;">【禁止携带物品】</strong><br style="white-space:normal;" /> <span style="white-space:normal;">请您配合剧场工作人员要求安排，禁止携带食品、饮料、专业摄录设备、打火机等物品。</span>